《Jesus Christ Superstar》，耶穌雖是「萬世巨星」，但真正帶領我們走進故事的，卻是背叛他的猶大。
很久沒看音樂劇了，這次看的，竟是從未在香港演出過的《萬世巨星》（Jesus Christ Superstar）。一邊看，一邊想像，它在1970年代面世時，究竟如何轟動？
看完音樂劇後意猶未盡，於是找來電影版重溫，才忽然想起，小時候好像曾經在電視上，相信是明珠台看過其中一些畫面，印象中是覺得有點怪，為甚麼會拍耶穌呢？既不是教徒，年紀又小，對宗教故事自然也沒甚麼興趣，所以從來不知內容更不知道是音樂劇。然而，「萬世巨星」這個詞，確實早已成為流行用語。不知道當年是誰翻譯的，這四個字實在譯得太好了。
1973電影版
1973 年的電影版由 Norman Jewison 執導，遠赴以色列沙漠實景拍攝，是一部純粹的「音樂劇電影」，依然沒有對白，從頭唱到尾，當然也多了鏡頭剪接等電影語言。這個版本最特別之處，是開首出現一群嬉皮士打扮的年輕人，乘坐巴士來到沙漠拍攝。觀眾看着他們拿着十字架和其他道具下車；到了結尾，這班「演員」又逐一走回車上，唯獨留下了耶穌。來時興高采烈，離去帶著憂愁。電影同樣從猶大的視角出發，並由黑人演員Carl Anderson擔綱飾演。在那個還未出現「DEI」（多元、平等、包容）一詞的年代，這樣的選角與詮釋，相信曾經引起極大爭議。輾轉半個世紀後，這次在香港看到的倫敦West End復排版，同樣由黑人演員飾演猶大，如今看來，已是見怪不怪。說過從來不知道此劇內容，入場前也刻意不做功課，看罷才知道原來猶大才是主角，即使不熟聖經，也知道猶大是12門徒之一，亦是出賣耶穌之人，猶大就是象徵「背叛」，用「壞人」做主角，當年的確是前衛，也難怪不愛童話不愛神話的我如此受落。
雖然是流行作品，卻能夠流傳五十多年，實在不得不佩服Andrew Lloyd Webber與作詞家Tim Rice。兩人在60年代末合作了第一部音樂劇《Joseph and the Amazing Technicolor Dreamcoat》，故事取材自《聖經．創世記》。我認識這部劇，是因為1991年的倫敦復排版找來Jason Donovan主演，而我聽的，正是他的版本。《萬世巨星》正是Andrew Lloyd Webber與Tim Rice合作的第二部作品。據說兩人當時受到一位牧師啟發，希望以一種能與現代年輕人產生共鳴的方式，重新講述宗教故事。
這部劇把耶穌被釘上十字架前最後七天的日子搬上舞台。重點是，它並非傳統聖經故事中對神蹟的歌頌，而是史無前例地從猶大的視角出發。劇中的猶大憂慮群眾盲目「造神」，作品更進一步將耶穌「去神化」，他不再是高高在上的神明，而是一個會脆弱、疲倦、憤怒、恐懼，甚至會自我懷疑的凡人與社會運動領袖。
但凡涉及宗教議題，必然會引來爭議。作品不談神蹟，反而探討神所面對的現實問題；而且全劇更以充滿叛逆精神的搖滾音樂寫成，在70年代而言，可說是完全離經叛道。最初，無論百老匯還是倫敦West End，都沒有製作人願意投資，只因題材敏感，風險實在太大。於是，兩人想到先在1970年推出一張「概念專輯」，找來Deep Purple的Ian Gillan飾演耶穌。難怪專輯如此受歡迎，不但登上排行榜冠軍，更狂賣超過250萬張。也正是這張專輯的成功，才促成了後來舞台劇的誕生。
五十多年前的電影，在當時無疑非常前衛，許多影迷也把它奉為經典。不過，可能因為我是先看音樂劇，覺得電影版不是不好，只是對音樂劇來說，音樂始終才是靈魂；唯有現場演唱的爆發力，才具備真正的感染力。先不談宗教，這齣音樂劇以搖滾為基調，同時滲入Gothic和Blues元素。全劇沒有對白，完全由歌曲串連；主角們更直接拿着咪高峰演唱。他們既是故事中的人物，也像引領觀眾進入故事的說書人。
雖然從未看過這部劇的其他舞台版本，但當那些耳熟能詳的歌曲響起時，還是會產生似曾相識的感覺。這次在香港演出的班底，自然具備國際級水準；飾演耶穌與瑪利亞的演員都非常出色，但最令人驚艷的，絕對是飾演猶大的JavonKing。他的氣場實在太強大，一開口便完全震懾了全場觀眾。
如今正在巡演的版本，應該源自2016年倫敦Regent’s Park Open Air Theatre的復排版——該製作於2017年獲得Olivier Award for Best Musical Revival。這個版本在編排上作了一些濃縮，節奏亦變得相當緊湊。上半場的確有點像一場搖滾演唱會；下半場則加入更多形體、舞動和豐富的舞台變化。耶穌被擲石頭，以及最後被釘上十字架的場面，視覺設計簡約，卻非常精準強烈。整體來說，這位「萬世巨星」來到今天，未必再令人覺得破格，卻仍然一點也不過時。而這齣劇有趣之處，其實也正在於時代。它的藝術水平一直緊貼時代，但人們觀看它的觀點，卻已經改變。
回顧歷年來的爭議，最初保守派教徒極度不滿該劇以耶穌被釘死在十字架上作結，完全沒有呈現「耶穌復活」的神蹟；加上全劇從一開始，便採用不相信神化的猶大視角，無疑觸動了宗教界的神經。然而，時至今日，宗教界的抵制早已逐漸消散。據知，早在1973年電影版推出後，教宗保祿六世私下觀看時便曾表示讚賞，認為這部作品能夠吸引世人認識基督教。到了1999年，梵蒂岡官方更正式對這部作品表達認可，甚至把它列入2000年羅馬Jubilee 2000官方慶祝活動的節目之中。有宗教人士認為，作品以現代年輕人的語言和音樂，成功把耶穌的故事傳遞給新一代。
作為一位非教徒，看罷這部披着宗教外衣的作品，也看得相當投入，也不覺得有強烈的傳教意味，它只是用搖滾去訴說耶穌的故事，沒有神化，也沒有宣揚教義。它談論的是信仰、造神運動與群眾心理；這些主題放在我們身處的年代，依然非常relevant。
很有興趣知道教徒的意見。
最後，我特別喜歡劇末的這幾句歌詞：Tell Me What You Think About Your Friends At The Top Who d’You ThinkBesides Yourself’s The Pick Of The Crop? Buddha, Was He Where It’s At?Is He Where You Are? Could Muhammad Move A Mountain Or Was ThatJust PR? Did You Mean To Die Like That? Was That A Mistake, Or DidYou Know Your Messy Death Would Be A Record Breaker?
中文翻譯：說說看吧， 你在天上的朋友們 除了你， 還有誰是其中的佼佼者？ 佛陀，他找到真理了嗎？ 他在你身邊嗎？ 穆罕默德真的能移山嗎？ 還是那只是宣傳操作？ 你是打算這樣死的？ 還是只是出了差錯？ 還是你早知道你慘烈的死 會影響這麼大？
從唱片、音樂劇、電影到音樂會，半個世紀以來，《萬世巨星》出現過各種不同版本。特別想看2000年榮獲艾美獎的電視電影版，還有2012年為慶祝作品面世40周年而製作的「UK Live Arena Tour」。看看能不能在串流平台找得到。